超市大腕说海龙

三真堂

天之骄子  入海游龙——漫说尹海龙的艺术与市场

王宝林

2014年4月3日

    最近，《书法报》拿出30期专版，系列介绍40年代出生的书法家。这些人是新时代书法繁荣的参与者，目前都已功成名就，成为当代书坛的“带头大哥”。对于媒体，盘点、总结这一代人无可厚非，但作为书法收藏者、经营者、投资者，则更应关注书坛上的潜力股。今年的冬春交替之际，1970年出生的尹海龙成为我关注的重点对象。

    一、

    尹海龙，1970年生于黑龙江省庆安县，1993年考入浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系书法篆刻专业。他少年时先学画，为了题字学书，为了盖章学印，可进入美院后篆刻却成为了他的主攻方向。当时的中国美院书法篆刻专业，是全国此类院校中师资最雄厚的，老一代的刘江、章祖安，中年的祝隧之、陈振濂，青年的白砥、陈大中等等，而他的同学中也有刚刚拿了全国中青展一等奖的女将蔡梦霞等。就是这样一个教的认真，学的刻苦的团队，为尹海龙艺术的起步奠定了坚实的基础。

    在中国美院求学期间，陈振濂先生的教学让尹海龙受益最深。书坛才子陈振濂素以想象力著称，也注意对学生想象力的培植。如他在课堂上布置作业，让学生自己选四个字，刻三组15方不同风格的印。而尹海龙完成了20方，而且方方不同，在形式技巧上均十分到位。我学过十年篆刻，记得当年《光明日报》有一版叫“百家争鸣”，每期的刊头都采用一方篆刻。我坚持收集了好几年，全部剪贴在一起，现在翻出来看时，还特别佩服那些作者。试想，一个人若无扎实的基础功夫，不熟识印派的流变，没有丰富的想象，要完成类似的作业是不可能的。尹海龙至今还保留着学生时代养成的习惯，他常常会因为对某字感兴趣，有创作欲，就非得找句子把那个字揉进去，刻成完整的印章，直到把那种感觉表达出来不可。

    1997年，尹海龙带着四年沉甸甸的收获，离开西子湖畔，顺利进入中国艺术研究院美术研究所，从事专业书画篆刻的创作和理论研究。当他的第一本印集付梓时，恩师陈振濂先生把殷殷期望写进序言中：

    ……以尹海龙目前的创作“竞技”论，应该属于书法界中风头最键的那一类。如此好的艺术感觉，如果不通过经常地激扬与保护，也许慢慢就会消失。于是，书法界的千军万马中又多了一个平淡的投入者，而少了一个有思想、有技巧的“精英”。对我们来说，书法篆刻爱好者数以万计，但能走向下一个世纪并有所作为的“精英”却很少，此正所谓“千军难得，一将难求”之意。以尹海龙的状况看，他有严格的学院训练优势，又有富于想象力并敢于尝试的个人素质，我希望他不是“千军”而是“一将”。

    尹海龙没有辜负老师的期望，进入中国艺术研究院后，他正赶上京城书法篆刻创作的活跃期，流行书风、小刀会等影响巨大。他融入其中，自得其乐，也受到了当代印坛领袖人物王镛先生的点拨。“其于因沉淫日课，每搜奇于镜、泉、砖、简，常访古于秦、汉、晋、唐。摩挲怪异，烹炼方圆，兼采并婺，增减有方。且能奇不失度，怪不妄作。故知君子于艺，不专则功不至深，不笃则心不能持。复观其近作，又一变也，字取金文，意出形变，态自趣生，古为我用。是海龙深谙一艺之微，首当端其趋向，能涉古出新，足以自立耳。”（王镛语）

    2009年，石开先生受命印坛点将，主编《中国美术60年•篆刻部分》，拟在这历史段中精选最有代表性的篆刻家25人及作品入编该书，39岁的尹海龙名列其中，成为最年轻的入选者。石开先生的评价是：“1970年出生的尹海龙与徐海、莫武一样都受到良好的专业科班训练。相对而言，尹的技术含量要略高一些，他专取古玺字变形为自家的体系，并以极细腻又极奔放的刀法建立自己的风格面目。这种以技法为上，将技法视为终极追求的创作方式，与当代美术创作有同步的倾向。”悠悠六十年，篆刻家数百千计，要精选25家，难免会有遗珠之憾，但选上的肯定是优秀的。石开的眼力有目共睹，尽管他也有私心。

    二、

    我开始熟悉尹海龙，源于2000年的一次名曰“黑土·墨”的展览，刘彦湖、汪永江、李强、尹海龙等四位黑龙江籍艺术家举办了一件书画篆刻展，很新颖，也很有影响。而真正开始关注尹海龙，则来自我的好友、《投资与理财》杂志副主编叶辉先生的推荐。作为艺术品投资专家，叶辉兄近些年格外关注由印入书者，如石开、徐正濂、何国门、尹海龙等，经过他的推介，我买了多件石开、徐正濂、何国门，唯独没买尹海龙，总觉得他的书法没有打动我。

   甲午春节后，叶辉兄请尹海龙为我题写了“三惜草堂”匾额，还寄来了几本关于尹海龙的书籍。“三惜草堂”四字用玉箸篆写在一张粉笺上，不知为什么，第一眼见到作品时，我的心怦怦直跳，有种莫名的激动。我的系列收藏——“百位名家题三惜草堂”早已突破了百件，可看了有这种感觉的并不多。篆书的用笔难在刚柔相济，就是林散之先生强调的“力量凝蓄于温润之中”。尹海龙的篆书线条如钢丝一般，挺拔而弹性十足，转折出不同于一般玉箸篆圆润流畅，而方折尽挺，结字对称均衡，字型修长，笔画婉转通畅，线条当直则直、该挺则挺、当婉则婉、该曲则曲，隽永而又洒脱，具有浓浓的书卷气。

    尹海龙的书法，看图片和印刷品是不行的，必须看原作；他的书法不适合于写在生宣上，而适合偏熟的皮纸、笺纸、泥金纸、金卡等，由于可控的洇化效果，会增强线条的质感。记得丛文俊先生曾给我讲过，写篆书应该选择适当的纸，会使线条坚挺中透着温润。最近，我陆续开始从各地画廊精选了十余件海龙的大字对联和小字手卷、册页，逐一展开欣赏时，证明了我的判断。而此时，尹海龙的书法价格已比当初叶辉兄推荐时上涨了两三倍。

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三、

    从印章入书者众，取得重大成就的人也不乏先例。前有吴昌硕、齐白石，后有韩天衡、王镛、石开，还有徐正廉、陈大中等，都是成功的案例，但是，需要说明的是，这些从印入书者，大都保持着治印用字的取法与字形。而尹海龙一开始就使两者拉开了距离。他的篆刻根在秦玺，字法常在三代吉金、先秦文字间徘徊，“虽极平实处必有奇绝之笔，若恣肆朴拙一路，或体涉峭厉而离合有伦，或不藻不雕而骄兀天成。”（王镛语）他大三下半年创作、斩获全国二届楹联大展银奖的八言联：“周百鹿壶吉祥寿考，汉双鱼洗富贵侯王”，就带有明显的秦玺用字特点。

    篆书在广义上属正书范畴，在字形上，甲骨文、金文尖长，石鼓文、小篆偏长，缪篆、叠篆饱满方正。我当初学篆刻时，多位老师就曾告诉我，书法中的篆书和印章中的篆书既有联系又有区别，篆书入印必须经过一番适合印章样式的调整，这个过程，称之谓“印化”。在构思印章篆法、章法时，作者会根据章法的需要，对笔画和结构做出变化，或方、或圆、或细、或粗，使印面生动多彩。尹海龙的篆书创作，则是把印化的理论反过来用于书法，以印入书。他选择了笔划纤细如线而刚劲如铁的铁线篆，将篆书定型为长正方形，再采取印化的手法，以印入书，在方正中，大胆地采用了斜划、弧形、三角、圆形，极尽变化。

    尹海龙的篆书风格主要融入天发神谶碑的装饰性方笔（即石开先生所说的防伪记号），又加以个人的调整消化，化粗砺为瘦硬，转雄强为阴柔。结体修长，均衡稳当，穿插开合，欹侧有变，盘屈旋伸，略夸张又合理，装饰意味浓。笔法方折中带圆润, 婉转流畅，筋骨内秀。书写时起笔收笔都一丝不苟，每个笔划的起笔收笔都交待得十分清楚，每笔都送到位，绝不马虎。笔划有弹性，或方或圆或弓或直或斜，有些笔划顺势反弓，很有张力，有篆刻的刀感，把篆书演义得十分精彩。还有他的小楷也颇具古意, 笔笔扎实，而捺笔轻挑，渗入隶书与经书的笔意。作品于俊迈之中平添了几分虚灵之气，增强了作品的视觉效果。

    尹海龙的书法一如他的篆刻，不求怪，不张扬，有含量，耐品味，不激不厉，韵味悠长。其篆书在技术成面的功力和艺术层面的表现力都已与大他10岁的同乡刘彦湖不分伯仲，而且还有出蓝之势。“如果将陈国斌比作巫师跳神，装神弄鬼，那尹海龙就像David（魔术师），穿墙越壁，让人好生惊叹。” 石开先生说的是他的印章，他的书法又何尝不是如此呢？

    四、

    炒股如果买到原始股，就等于挖到金矿，这个道理很多人都明白。玩字画也一样，很多人都千方百计找原始股，可是原始股在哪里？浙江大学于钟华博士主张书法家应为“大书精雅者”。所谓精，就是技术精湛，经典谙熟于心，线条一拉人家就知道你是行家，即使外行也看得出来，就像歌唱家吼一嗓子就可以听出来是受过训练的。所谓雅，就是道德品质一定要高尚。精指身体，雅是精神，身心健康才是高水平的书法作品，书写这样作品的人才是书法家，这是中国文化的要求与精髓所在。我觉得，“大书精雅者”就是书法市场的原始股，而尹海龙就是这样的“大书精雅者”。

    尹海龙出生于北大荒，求学于西子湖畔，创业于京华，市场开拓则始于齐鲁，这简直就是当红书画家胜利抵达陕北的长征路线。而他一路走来，也给人们留下了深厚的印象。日前，我电话采访熟悉他的各界朋友，都对他赞不绝口。

    《投资与理财》杂志副主编、艺术品投资专家叶辉兄说，4年前我就预测，未来几年的书法市场，海龙就是原始股。他的逻辑是：尹海龙以篆刻闻名，是目前篆刻收藏市场的热门人物之一，他对线条与线构非常敏感，因此篆刻能独成一家，篆书同样个性鲜明，让不少人沉迷。而他出手的作品从不应酬，无论是盈尺小品，还是巨制长卷，每一件都精益求精。作品精、位置好、名头大、价位低、潜力大、市场火和对他未来的预期，都是人们投资海龙重要原因。

    山东收藏家朱青松兄说，海龙小我六岁，说话办事谦恭，“青松兄”叫着，不像北京城里人，更不像“著名”什么，那等装嘛儿。一个艺术家，不管造诣多深，地位多高，能让朋友们挂念，本身就是一个让人看重的品牌。我买海龙作品，一是坚信他的市场；二是价格还能接受得了；三是海龙都到这层次了，还能与朋友们真心交流，仅凭这一点，就值得大家下手购藏！

    天大美术馆馆长林玉虎兄说，海龙是我接触的艺术圈内最好的人，为人、为艺均属上乘。无论对对亲人、师长、对同行、对收藏家，他都朴实、憨厚、真诚，既有北方人的豪爽，也有南方人的细腻。而所有这些，都发乎于心，不造作，很平和、温暖。

    …… ……

    关于书品和人品的关系，历来争论不休。我认为，人品不影响书品，但却影响藏家的好恶、影响市场的推广。当今书画界就有些这样的无良艺术家，有的你几年前付了画款，他现在才给你，并按当下价格；有的作品打包给你，其中总要裹挟着一些残次品，不是心经丢字儿，就是兰亭错字，如同吃进个苍蝇，恶心极了；有的对自己早期作品一概否认，仿佛一生下来就是今天的模样，只有现在在他那高价买的才是正品；有的也学三流明星，靠搏出位炒作自己……如此乱象，令人担忧。这些人即使暂时肚满肠肥，好日子会长久吗？秦桧和岳飞的书法放在那，你会选择谁的挂在家里、送给别人？其结果不言而喻，而这样的结果就会导致市场推广的天地之别。“小胜靠智、大胜靠德”，语出《世说新语·笺疏》，话语平实，却揭示了一个深刻的道理：一个人的成功固然要靠聪明才智，但更重要、更根本的是靠优秀的品德。

    品格和艺术两极的张力，是衡量一个艺术家的很重要的因素。在文化底蕴深厚的生活环境中熏陶，在丰富的书画资源中成长，执着追求，勇攀高峰，尹海龙完成了“学艺在法，其妙在人”、由“法”到“妙”的升华，成就了自己的个人语言，也成就了自己的艺术价值，成为了真正的“大书精雅者”。“功与时进，如入海游龙，来日正未可限。”（王镛语）

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北京墨缘堂 发表于 2015-5-14 09:50
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